A Artefacto descortina na sua temporada de mostras 2017, iniciada em 10 de março, em São Paulo, e no dia 25 de março, no Rio de Janeiro, no CasaShopping , seguidas de outras 11 edições pelos endereços da marca, tanto no Brasil, quanto mundo afora.
“Uma roupa é uma peça arquitetural efêmera, desenhada para aprimorar as proporções do corpo”, costumava dizer Christian Dior (1905-1957), estilista francês que sonhava ser arquiteto.
Referência na indústria de móveis e objetos de alto padrão, a Artefacto decodifica um lifestyle que faz a cabeça dos maiores nomes do décor.
Na nova coleção, que tem boa parte das peças assinadas pela diretora artística Patricia Anastassiadis, tanto as formas (etéreas, dinâmicas e atemporais) quanto o cuidado nos acabamentos evocam a excelência da haute-couture.
Entre as inspirações para os produtos, ela apontou o compasso para Yves Saint-Laurent e Christian Lacroix, além de estéticas orientais e movimentos como o Art Nouveau.
“Sempre valorizando a atemporalidade característica dos produtos da marca”, finaliza Patricia.
Quem é quem na Mostra Artefacto Décor + Fashion 2017
No comando da A&B Arquitetura, Ana Lúcia Cavalcanti e Maria Isabel Palhares apostam em uma solução sofisticada inspirada na vivência de Andrea Marques na fazenda dos avós, hoje um refúgio.
Andrea, que inspira o “Jardim de Inverno” de Ana e Bebel é conhecida pelas estampas gráficas cheias de bossa, imprimindo sua personalidade no espaço ao criar uma padronagem exclusiva para o papel de parede com desenho de folhagens.
O estilo das joalheiras Ana Luíza Ginja e Kátia Cohen conduz o “Ateliê de Joias” assinado por Natalia Paes e Simone Meira, da MPA Arquitetura e Design.
“Admiramos o trabalho da dupla há anos, sentimento que fez com que nossa escolha fosse natural. São empresárias de sucesso e tradicionais no mercado de joias no Rio de Janeiro e em São Paulo”, contam Natalia e Simone.
A identificação da arquiteta Babi Teixeira com o estilo ao mesmo tempo clássico e contemporâneo das peças de Carol Bassi conduz cada detalhe do “Living com Espaço de Criação”.
A inspiração se reflete na escolha de cores como o branco, o cinza e o dourado, formando uma base neutra e atemporal ao lado de revestimentos como a madeira e o mármore piguês, e paredes forradas com papel quadriculado e inserções de veludo em tom de nude, marca registrada da estilista.
Interessada na interseção da moda com o design de interiores, Claudia Santos traz para a Artefacto sua interpretação de como seria o refúgio de Gloria Coelho no Rio de Janeiro.
No melhor clima em família, Anna Luiza Rothier elegeu a sobrinha, a estilista Isabela Capeto, como ponto de partida para seu “Jardim Multiuso”.
“Paralelamente ao rico trabalho artesanal de suas coleções, Isabela combina muito com o conceito do funcional e do inovador, pois transformou seu apartamento, que mede aproximadamente 300 m², em um grande loft onde a cozinha, o living, o escritório e a sala de jantar se harmonizam perfeitamente a uma charmosa área verde”, explica Anna Luiza.
A ideia é agregar a beleza do paisagismo ao conceito moderno do aproveitamento das áreas externas, com frondosos jardins ligados ao lazer em família. A resistência ao tempo, ao sol e à chuva, permitiu também a ambientação de um surpreendente living a céu aberto e, para completar, um bar com direito à mesa para pequenas refeições. Isabela emprestou parte de seu acervo com lembranças de viagens para adornar o espaço.
Motivada pela moda jovem, fresca e alegre de Jacqueline Di Biase, diretora criativa da Salinas, a arquiteta Mônica Gervásio criou o ambiente “Living da Praia”.
A partir do apelo carioca, Mônica combina tons neutros em linhos e fibras naturais às almofadas estampadas com os prints da Salinas. Fotos dos desfiles da marca também representam a referência que a arquiteta buscou para o seu projeto.
Assinado pela arquiteta Claudia Pimenta e pela designer de interiores Patricia Franco, o “Loft Lais Bacchi” reúne sofisticação e feminilidade.
Homenagem à designer de joias Lais Bacchi, o ambiente ganha personalidade a partir de escolhas como o uso de acessórios inspirados na joalheria e de móveis com formas arredondas, a exemplo do criado Berge. A peça chama atenção pelo acabamento dourado em um contexto de cores claras e neutras e aparece combinada a outros lançamentos como a cabeceira Piet em camurça. O caráter atemporal é outro fio condutor do projeto, que traz ainda materiais como palha e couro e os queridos brises — elementos que já fazem parte da assinatura de Claudia e Patricia — em laca.
O estilo despojado e chique de Lenny Niemeyer se revela em cada detalhe do “Lounge da Lenny by Ana Lúcia Jucá”.
Pensado para profissionais de moda, o projeto possui ambientes idealizados para trocas de ideias e análises de coleções num clima praiano e convidativo, com pitadas de cor na medida certa.
Outro ponto alto é o painel artístico desenvolvido para a mostra pelo fotógrafo Marcus Mattos, que dá uma ilusão de ótica dependendo do ângulo de observação.
Sempre com foco na construção de uma moda surpreendente, apoiada no uso de técnicas artesanais, o estilista mineiro Luiz Cláudio ganha homenagem de Elaine Ramos no projeto de um loft com referências nova-iorquinas.
O objetivo da arquiteta foi criar um espaço masculino, sóbrio e jovial, mas que ao mesmo tempo retratasse a irreverência e a brincadeira de cores, formas geométricas e texturas tão próprias da marca de Luiz Cláudio, a Apartamento 03.
Dividido em sala de estar, área de dormir, banheiro e um pequeno bar, o grande destaque do ambiente é a cama com a Cabeceira Piet telada, lançamento da Artefacto.
A peça está posicionada sobre um grande deque de madeira e aparece coroada por um pendente com várias hastes em metal, em alusão ao industrial, ao artesanal e à sofisticação natural.
“Outros trunfos do projeto são a divisória em cobogó, as texturas na parede imitando concreto e uma banheira vitoriana integrada ao espaço”, conta Elaine.
Adepta da mistura do luxo com o simples e da brasilidade com o internacional, a designer de sapatos Marcela Basto instiga Jacira Pinheiro na idealização do “Studio MB”.
As referências à marca Marcela B. aparecem no despojamento do ambiente concebido a partir de materiais naturais e cores neutras como branco, cinza, preto e areia.
O “Loft da Estilista” integra living com espaços para jantar, dormir e criar, em uma homenagem a Marta Macedo. A estilista carioca foi escolhida pelo trabalho artesanal e sofisticado de sua marca, a Martu.
As referências do ateliê do Jardim Botânico conduzem a concepção do ambiente desenvolvido a partir de materiais rústicos e contemporâneos e a presença de vitrine com criações de Marta e painéis com vídeos de suas belas coleções.
Paola Ribeiro traz para o “Refúgio da Estilista” sua interpretação sobre o trabalho de Patrícia Vieira.
No espaço de 96 m², ela busca integrar a arquitetura e a praticidade dos lofts das montanhas francesas ao estilo clássico, sofisticado e confortável de Patrícia.
Marca registrada da estilista, o couro aparece como fio condutor do projeto e se faz presente do mobiliário ao tapete, assim como em pequenos detalhes. Outro destaque é a utilização de quatro itens assinados pela homenageada — luminária, persiana, tapete e puxador —, peças alinhadas à pegada industrial vinda tanto dos lofts como da fábrica de onde saem as mais belas coleções.
As designers de joias Romy e Milly Dryzun foram escolhidas pela arquiteta Flavia Manhães como inspiração para o “Espaço de criação e descanso”.
São 50 m², com ambientes que exploram características como amplitude e delicadeza em meio a cores vindas de metais e pedras preciosas, comuns ao universo das joalherias.
Para a criação de sua vitrine, a arquiteta Joy Garrido tomou por princípio o estilo de vida do estilista Sandro Barros.
A elegância de Sandro foi interpretada por ela em um “Pied-à-Terre” no Rio, onde o luxo daria lugar a um ambiente mais descontraído por estar perto da praia, porém sem perder a sofisticação.
Um volume escultural de seis metros de altura dá o tom da vitrine de Rogério Antunes e Bernardo Schor em homenagem a Sharon Azulay, diretora criativa da Blue Man.
“Nossa fashion designer é conhecida nacionalmente pelo talento e pela criatividade na estamparia, fio condutor para a criação de uma ambientação inusitada para a Mostra 2017”, revelam.
A peça executada em gesso acartonado, com formas sinuosas e orgânicas e intervenções do artista plástico Alê Souza, lembra uma grande onda em desenvolvimento e retrata as estampas da nova coleção da marca de moda praia, em uma explosão de cores hiper-realista.
Nomes à frente da festejada The Paradise, Thomaz Azulay e Patrick Doering têm seu universo mágico e exuberante retratado sob o olhar de Fábio Bouillet e Rodrigo Jorge, da Artis Design+.
A dupla de arquitetos explora no “Loft Paradise” a dualidade da monocromia e do minimalismo com a explosão de cores e elementos fantásticos comuns às peças criadas por Thomaz e Patrick. Tecidos estampados com assinatura The Paradise assumem o protagonismo quando emoldurados e misturados ao cinza de móveis como as cadeiras Filipa, à madeira e ao vidro que imita um mármore Carrara.
A inspiração no continente aparece no pano com gravura desenvolvida pelos designers de moda, em sintonia com fotos de César Fraga que integram a exposição Sankofa: Memória da Escravidão na África.
Com referências nova-iorquinas, o “Loft do Jovem Empreendedor” tem estilo contemporâneo e casual.
Desenvolvido pelo arquiteto Alexandre Cardim para homenagear Thadeu Diz, sócio- fundador da Zee.Dog, o projeto integra quarto, closet, home, living e banheiro. “Fui atraído especialmente pelo propósito da marca de conectar cachorros e pessoas e a partir daí desenvolvi o conceito do espaço, dividido por meio de réguas folheadas em freijó natural”, conta Cardim.
Cores neutras como verde, cinza, preto e areia dão um toque de serenidade e deixam o ambiente aconchegante tanto para receber amigos como para acolher os cães.
À frente da Beta Arquitetura, Bernardo Gaudie-Ley e Tânia Braida trazem uma atmosfera retrô ao “Loft do fashion designer”.
Inspirada pelo estilo de Vitor Zerbinato, a dupla aposta na conexão entre alta costura e arquitetura, com materiais nobres e sofisticados.
Vale a pena a visita à Artefacto.
Celina Mello Franco
Liliane Abreu
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